Moonlight Animate: edytor węzłów i proceduralne tekstury
Moonlight Animate: edytor węzłów i proceduralne tekstury
W Moonlight Animate pojawił się wizualny edytor węzłów — nowy sposób tworzenia tekstur: zamiast malować wszystko ręcznie, budujesz teksturę z „klocków" połączonych kablami. Każdy węzeł coś robi (generuje wzór, rozmywa, miesza, koloruje), a wynik widzisz na żywo. To podejście znane z profesjonalnych narzędzi do tekstur — teraz wbudowane wprost w edytor.
Jak to działa
Otwórz Okno → Edytor węzłów. Panel jest w pełni dokowalny (góra, dół, po bokach — obok obszaru roboczego) i tabuje się z innymi panelami.
- Dodajesz węzły z palety i łączysz je kablami: wyjście jednego → wejście drugiego.
- Inspektor pokazuje parametry zaznaczonego węzła (suwaki, kolory, przełączniki) — zmieniasz i od razu widzisz efekt.
- Podgląd na żywo renderuje wynik wybranego węzła, więc kontrolujesz każdy etap.
- Gdy gotowe — „Zastosuj na nową warstwę" zapiecze teksturę jako warstwę w dokumencie.
System pilnuje sensu połączeń: nie połączysz niepasujących gniazd ani nie utworzysz pętli.
Co już potrafią węzły
Generatory (tworzą obraz od zera): kolor jednolity, szum (fbm), gradient liniowy, Voronoi/komórki, szachownica, cegły, fala.
Operacje (przetwarzają obraz): mieszanie (37 trybów), rozdziel/złóż kanały RGBA, do szarości, matematyka, transform 2D (przesuń/skaluj/obróć), mapa gradientu (szarość → kolor: skóra, metal, teren), mapa normalnych z wysokości.
Filtry i korekty jako węzły — do palety trafia kilkadziesiąt filtrów (rozmycia, wyostrzanie, zniekształcenia, stylizacja, pikselizacja) i kilkadziesiąt korekt (poziomy, krzywe, barwa/nasycenie, jasność/kontrast) — każdy jako węzeł, który wpinasz w graf. Dzięki temu od pierwszego dnia masz ogromny zestaw narzędzi.
Dla twórców komiksu i anime
Dorzuciliśmy węzły, których nie znajdziesz w typowych generatorach tekstur, a które są wprost dla naszej społeczności:
- Rastr / screentone — klasyczne kropki rastra z regulowaną gęstością i kątem.
- Kreskowanie — proceduralne cieniowanie kreską, gęstniejące w ciemniejszych partiach.
- Cel-shading — spłaszczenie świateł do pasm (efekt anime).
- Linie skupienia — promieniste linie ruchu i akcji znane z mangi.
Co dalej
To dopiero fundament. W planie: nieniszczące użycie grafu jako żywego źródła warstwy (edytujesz graf → warstwa renderuje się na nowo), zapis grafu w pliku projektu, animacja parametrów na osi czasu (proceduralne tekstury zmieniające się w czasie) oraz druga rodzina węzłów do automatyzacji pracy.